Luis M. Carmona Barrio è nato a San Sebastian dove ha studiato pianoforte e composizione. Lavora in Europa, USA e Giappone come accompagnatore e compositore per la danza con personaggi di spicco come María de Ávila, Lola de Ávila, Carmen Roche, Victor Ullate, Carmina, Ida Vasilieva, Azari Plizetski, Jean Claude Gallotta, Anne Teresa de Keersmaker, David Zambrano, Susanne Linke, Milton Myers, Jean Claude Gallotta, Wim Vandekeybus, con la Dance Company di José Limón e la Jennifer Muller Company, all’Institut del Teatre in Spagna e a Vienna in occasione delle Settimane Internazionali della danza. Ha al suo attivo numerose composizioni per il cinema, la danza e il teatro e la partecipazione a grandi festival di musica come pianista. Carmona Barrio ha registrato una serie di CD e attualmente sta lavora alla registrazione dei suoi brani per pianoforte.

Grazie alla sua attività di musicista, da 15 anni lavora a stretto contatto con il mondo della danza. Compone brani per diverse compagnie tra cui Cie de la Mentira e Voie E e accompagna le lezioni di danza del Conservatoire de Montpellier, dell’istituto Epse Danse e di vari festival internazionali. Lavora con artisti come Anne Marie Porras, Rita Quaglia, Michèle Rust, Eve Jouret, Yann Lheureux, Jean-Pierre Alvarez e Leonardo Montecchia.

I suoi strumenti di base sono quelli tradizionali a percussione (zarb, darbuka, tablas, jenbé toms ...) che ama abbinare alle moderne tecnologie creando inediti effetti sonori.

Sandro Cuccuini ha conseguito il Diploma di pianoforte nel 1988 presso il Conservatorio G. Verdi di Torino sotto la guida del Maestro Sergio Verderame. Dal 1982 è pianista accompagnatore per cantanti lirici. Dal 1998 al 2006 è stato Direttore Artistico e Direttore d’Orchestra della Compagnia di Operette Torino Teatro Operetta. Dal 1990 svolge l’attività di Pianista accompagnatore per danza classica. Dal 2001 è pianista della Royal Academy of Dance di Londra. Collabora inoltre con Coreografi ed insegnanti di danza. Ha composto ed arrangiato i 9 Cd del metodo didattico della Modern Dance Academy. Ha composto ed inciso il primo Cd per danza classica Music for Ballet per la Casa Editrice Tauri s.r.l.
Ha composto ed arrangiato le musiche del Musical “Valjean”. Musical liberamente tratto dal romanzo di Victor Hugo “Les Miserables”, con la Regia di Fulvio Crivello. Produzione “In Palcoscenico”.
E' stato invitato in Virginia, (USA) in qualità di pianista e docente ad un seminario di musica applicata alla danza.

Gilson de Assis è nato a Rio de Janeiro, vive e lavora in Europa dal 1981. Vanta una pluriennale attività di ricerca che lo rende un esperto della percussion brasiliana. De Assis si esibisce in concerti con diversi gruppi, ha al suo attivo la registrazione di numerosi CD e di due testi didattici. E’ inoltre condirettore dei corsi di musica Blue Planet di Monaco di Baviera e tiene corsi di aggiornamento per insegnanti e professionisti della musica. Uno degli aspetti principali della sua attività è il lavoro con i bambini in asili, scuole e nell’ambito di progetti sociali della città di Monaco di Baviera. La lunga attività di musicista in vari festival di danza gli ha consentito di acquisire una grande esperienza di collaborazione con numerosi ballerini. Come accompagnatore di corsi di danza, ama mescolare i ritmi tradizionali con quelli moderni, utilizzando oltre agli strumenti di percussione convenzionali anche altri oggetti  risonanti, la voce, la percussione del corpo, ecc. dando vita ad un’atmosfera coinvolgente e creativa.

Intraprende la sua formazione di percussionista a Parigi in un contesto di musica africana del Mali (Malinké) con Mamadi Keita “Kargus” a Nancy, Mare Sanogo e dell’Africa occidentale con Christophe Delaeter. Sempre a Parigi, insieme a Christian Nicolas scopre l’arte delle percussioni afro caraibiche e il mondo di Lewoz.
Nello stesso periodo si esibisce come musicista (djembé, tumbas) in una  “World-Blues” band e in vari gruppi musicali tradizionali e moderni delle Antille tra cui Tamak, Kalagwai e Signuines. Ancora a Parigi espande la sua esperienza come timbalero e conguero in orchestre come “La Onda” e “Chango”.
Dal 2004 lavora con la Difé-Kako Live Orchestre. Parallelamente insegna batteria per Difé Kako e viene chiamato come professore ospite in diverse scuole e università (Bobigny, Villetaneuse).

Juan Gomez è nato a Cadiz. Ha iniziato lo studio della chitarra da bambino imparando da celebri artisti di flamenco come Manolo Sanlucar. Dal 1984 accompagna come chitarrista professionista note compagnie di flamenco e artisti come Joaquin Grilo e Javier Baron in tournee internazionali. Nell’accompagnamento della danza e del canto emerge la sua forte sensibilità per la chitarra. Negli ultimi anni ha accompagnato famosi cantanti di flamenco come Pansequito, Nano de Jerez e Mariana Cornejo.
Da alcuni anni è in tournee con il corpo di ballo Flamencos en route.

Musicista, compositore, improvvisatore, strumentalista eclettico. Accompagna la danza dal 1995 e lavora in diversi istituti di formazione della regione  di Montpellier. Con Anne-Marie Porras ed altri insegnanti di Epsedanse, di CND de Montpellier, di CREPS. Tiene corsi di jazz moderno e danza contemporanea ed è molto influenzato dalla musica indiana ed africana tradizionale nonché dal jazz contemporaneo. Pratica hatha yoga e meditazione.

Nel 1987 Marco Sala si è diplomato con il massimo dei voti presso il conservatorio G. Verdi di Milano sotto la guida di Maria Cristina Carini. Si perfeziona in seguito con Alexander Lonquich nell’ambito del Artis Master Classes a Verona. Ha frequentato i corsi di musica da camera del Trio di Trieste presso la Scuola di Musica di Fiesole. Dal 1990 suona insieme al violinista Gianluca Turconi, con il quale ha registrato CDs dedicati alla musica da camera italiana dell’Otto-Novecento. Nel 1999 debutta al Konzerthaus di Freiburg in Germania con il 1° Concerto per pianoforte e orchestra di Chopin. Nello stesso anno incide Ballett-School, CDs dedicati alla danza classica. Collabora da oltre dieci anni con la RAD Italiana ed è invitato regolarmente in vari stage. Da qualche anno alla pratica dell’improvvisazione ha affiancato quella compositiva. E’ docente di pianoforte principale al Civico Liceo Musicale di Varese.

Musicista compositore veneziano,inventore di immagini sonore,ha all’attivo una consistente produzione musicale in gran parte dedicata alla danza contemporanea.Determinante e’stato l’incontro nel 1981 al Teatro la Fenice di Venezia con il compositore francese Rene Aubry e la coreografa americana Carolyn Carlson con i quali iniziera’ una lunga serie di interessanti e prolifiche collaborazioni.Negli anni seguenti sara’ la scuola di Parigi a consolidare questa nuova avventura artistica, Carolyn Carlson, Larrio Ekson, Malou Airaudo, sono tra i nomi cult della danza contemporanea con i quali Paki Zennaro collaborera’ componendo musiche per performances e stages in tutto il mondo.Nel quadriennio 1999-2002 e’nominato musicista-compositore per la Biennale-Danza di Venezia.Nel 2008 compone le musiche di “Rooms of the Cloud” per La Biennale Danza (Beauty) diretta da Ismael Ivo.Accompagna regolarmente workshops internazionali con Larrio Ekson, Carolyn Carlson, Ismael Ivo, ecc. .